Péplum Médiéval

Valérian Guillaume | Olivier Martin-Salvan

08 ET 09 février - le grenat — Théâtre

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Coproduite par l’Archipel, la dernière création d’Olivier Martin-Salvan est une œuvre plurielle qui réunit théâtre, danse, arts plastiques et musique. L’artiste, récompensé d’un Molière en 2022 pour Les Gros Patinent bien (à découvrir également à l’Archipel cette saison), y célèbre un moyen-âge poétique et coloré avec seize comédiens.
 

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février
jeu 08
ven 09

La vie d’un village autour d’un château au Moyen‑Âge, entre jeux, rituels, et croyances magiques. Un jour, un jeune héraut débarque et tente de trouver sa place. On croirait voir une toile de Brueghel l’Ancien prendre vie sous nos yeux, avec ses décors et ses costumes et ses nombreux interprètes, dont sept issus de la troupe Catalyse du Centre national pour la création adaptée de Morlaix. L’auteur, Valérian Guillaume s’inspire ici des contes initiatiques pour offrir un récit mêlant poèmes, musiques, et prose médiévale. Ce péplum théâtral se veut une grande œuvre chorale, un projet fédérateur qui a réuni pendant de longs mois des équipes artistiques mais aussi des éducateurs, des chercheurs et des historiens. Olivier Martin-Salvan nous questionne sur la place de la différence dans nos sociétés, sur les inégalités aussi, le tout dans une mise en scène totale et flamboyante.

Infos pratiques

durée 2 h
tarifs de 12 € à 30 €

 

Coproduction

Olympiade Culturelle

 

Vous & L'Archipel

> Rencontre avec Olivier Martin-Salvan,
suivie de la projection de Perceval le Gallois d'Éric Rohmer (1978)
mercredi 7 février | Institut Jean Vigo 

> Visiste en famille Costumes du Musée Rigaud
mardi 12 février - 15h | renseignements & réservation 

> Coin Culture avec la Librairie Torcatis | vendredi 09 février
 

 

photo couverture © Yvan Clédat

Distribution

texte original Valérian Guillaume mise en scène Olivier Martin-Salvan avec Romane BuunkTristan CantinManon CarpentierVictoria ChénéFabien CoquilGuillaume DrouadaineMaëlia GentilLise HamayonMathilde HennegraveRémy LaquittantEmilio Le TareauOlivier Martin-SalvanChristelle PodeurJean-Claude PouliquenSylvain Robic scénographie et costumes Clédat Petitpierre chorégraphie Ana Rita Teodoro composition vocale Miguel Henry création sonore Vivien Trelcat création lumière Mael Iger
assistanat à la mise en scène  Lorraine Kerlo-Aurégan
collaboration artistique   Alice Vannier
assistanat, réalisation des costumes   Anne Tesson, Jeanne-Laure Mulonnière
traitement et spatialisation sonore  Maxime Lance
conseil technique scénographique   Stéphane Lemarié
conseil littéraire   Mathias Sieffert
conseil dramaturgique  Baudouin Woehl
recherche dramaturgique   Mathilde Hennegrave
régie générale / plateau   Marie Bonnier en alternance avec Fabrice Guilbert
régie lumière   Sébastien Vergnaud en alternance avec Fabrice Guilbert
régie plateau   Marion Le Roy en alternance avec Solène Ferreol et Lucile Quinton
régie son   Maxime Lance en alternance avec Antoine Reibre
régie costumes   Marine Chandellier en alternance avec Clémentine Page
accompagnement éducatif de la Troupe Catalyse   Erwanna Prigent et Julien Ronel
direction de production / diffusion  Colomba Ambroselli
chargés de production / administration  Nicolas Beck et Andrew Huart Flinton
communication digitale   Solène Marzin
relations presse  Agence Plan Bey

Production

production Tsen Productions production déléguée pour la troupe Catalyse, Centre National pour la Création Adaptée - Morlaix / ESAT Les Genêts d’Or coproduction MC2: Grenoble scène nationale, Théâtre National Wallonie-Bruxelles / La Coop asbl et Shelter Prod, CENTQUATRE-PARIS, Le Manège Maubeuge scène nationale transfrontalière, Théâtre de Lorient CDN, Le Quartz scène nationale de Brest, Tandem scène nationale Arras-Douai, Scène nationale du Sud Aquitain, L’Arc scène nationale Le Creusot, Maison de la Culture d’Amiens scène nationale, La Coursive scène nationale de La Rochelle, Maison de la Culture de Bourges scène nationale, Le Grand R scène nationale de La Roche-sur-Yon, La Comédie scène nationale de Clermont-Ferrand, Maillon Théâtre de Strasbourg scène européenne, L’Archipel scène nationale de Perpignan, Le Théâtre scène nationale de Saint-Nazaire, Lieu Unique scène nationale de Nantes, Le Grand T théâtre de Loire-Atlantique, Châteauvallon-Liberté scène nationale de Toulon, L’Empreinte scène nationale Brive-Tulle.

Tsen Productions - Olivier Martin-Salvan est conventionné par le Ministère de la Culture - DRAC de Bretagne

avec le soutien de la Fondation de France, de l’Olympiade Culturelle de Paris 2024, de l’ADAMI, de la Région Bretagne, du dispositif d’insertion professionnelle de l’ENSATT, de l’ESAD, et de L’École de la Comédie de Saint-Étienne CDN / DIESE # Auvergne-Rhône-Alpes, de Taxshelter.be, ING et du Tax Shelter du gouvernement fédéral belge.

accueil en résidence  CENTQUATRE-PARIS, Centre National pour la Création Adaptée - Morlaix, Le Manège Maubeuge scène nationale transfrontalière, MC2: Grenoble scène nationale, Césaré, Centre national de création musicale de Reims, La Chartreuse Centre national des écritures du spectacle, Théâtre des Quartiers d'Ivry CDN du Val-de-Marne, Le Grand R scène nationale de La Roche-sur-Yon.

construction du décor et confection des costumes par les ateliers du Théâtre National Wallonie-Bruxelles.

remerciements à Patrick Boucheron, Pauline Guillemet, Pierre-Yves Le Pogam, Marie Bouhaïk-Gironès, Aurélien Bory, Camille Trouvé, Sébastien Chassagne, David Rémy, Marwan Ajili, Matthieu Banvillet, Hélène Le Cam, Corentin Leconte et Mélanie Schaan.

Voir aussi